My Photo

2001 Yonggary (1999)


Esto ya lo he visto!
Por Vampire Cop

Un equipo de científicos que trabajaban en un sitio remoto encontraron enterrado el cuerpo de un enorme monstruo, perfectamente conservada incluso después de 200 millones de años. Tan pronto como la bestia es descubierto una nave espacial aparece de repente por encima de ellos y hace que el monstruo vuelva a la vida!.

Bueno que puedo decir de ésto, una película dirigida por un director algo alocado como lo es Hyung-rae Shim, el mismo de la película de dragones D-War, cinta que en su mayoría estaba actuada por norte americanos. Ésta obviamente lo es también y con moustros, que emula bastante a nada más y nada menos a godzilla, pero quiero decir algo antes de hundir a esta cinta.

Este particular personaje es director, actor, productor y hasta guionista jajajaj, yo no sabía nada de él hasta que vi D-war o Dragon war. Cuando la vi me dije a mi mismo: ¡¡que película tan mala dios!!! así que quise investigar más sobre este personaje, del cual desconocía su filmografía y cuando investigué con más profundidad supe de él que su época de oro fue en la década de los 80, donde trabajó como actor en películas que ya son un clásico de culto en Corea. Me refiero a cintas como Ulemae from Outer Space 1 y 2, Ulemae 5: New Machine, entre otras donde él no estaba dirigiendo, fue en los 90 cuando comenzó como director, con películas que verdaderamente no le fueron muy bien como "Young-gu and Princess Zzu-Zzu", "Young-gu and Count Dracula" entre otras donde conoció el fracaso, es que en Corea, bueno para mi no sé si lo que estoy diciendo sea verdad, pero ya en los años de antes como por ejemplo en los 80, el cine de Corea no era tan internacional como lo era Japón, China y Hong Kong, ya a mediados o finales de los noventa fue que el cine de Corea empezó a crecer hasta convertirse en una de las mejores cinematografias del mundo y digo esto porque el no ha sabido aprovecharse de ésto creo que va en decadencia, exceptuando las películas de clase b que dirigió como "Pawer king" de 1995 y "Dragon tuka" de 1996 en la que también actuó y que ambas fueron un rotundo fracaso. Luego dirigió "2001 Yonggary", cinta a la que le había invertido mucho dinero y que también resultó ser otro fracaso, siendo un golpe muy duro para él. Bueno así queda todo y ahora viene el hundimiento a este film.

La pobre "2001 Yonggary" no es nada más que una copia barata de la película de Godzilla y lo que no entiendo es que emula a la película americana. Se puede ver que si emula al remake, al que no le fue muy bien en la taquilla, y no al clásico japonés; digo esto por lo que pude observar, que fue un disparate en toda su plenitud, me pareció algo demasiado ridículo en verdad, ni siquiera las actuaciones fueron buenas fue más bien un asco con actores norteamericanos desconocidos de los que nadie conoce jejej, muchísimos errores que pude conseguir y cada vuelta argumental fue más estúpida que la otras, los efectos especiales a pesar de que invirtieron mucho en ellos se vieron demasiado pobres más bien parecieron de un videojuego, de los primeros que hicieron en 3D, imagínense ni siquiera me entretuvo en escenas en donde el monstruo aparecia, pues eran demasiado tontas como si fuese un film de niños como de 5 0 6 años, que creo que ni a ellos les gustarán, es que creo que es unas de las cintas más ridículas que he visto en mi vida me hizo reir de lo boba que era, la aguanté hasta el final para ver como terminaba este bodrio o mejor dicho este verdadero bodrio y de los malos que existen en la cinematografia .

Como les dige si D war no les gustó se debe admitir que por lo menos conseguía unos efectos extraordinarios y las batallas de los humanos contras los dragones entretienen. Ésta por su parte no consigue nada bueno, todo es malo, y como al igual que su D war tiene actores norteamericanos eran peores que los que salían en su última película. Bueno veanla como curiosidad para que se sorprenda de lo mala que es. Un fiasco. 0/10

Otoko-tachi no Yamato (2005)


Recuerdos de una guerra
Por Vampire Cop

Makiko Uchida llega la un puerto del sur de Japón en busca de un bote que la lleve al sitio donde reposan los restos del acorazado Yamato en el 60 aniversatio de su hundimiento.
Todos los marinos rechazan llevarla a esas coordenadas hasta que Katsumi Kamio, un viejo lobo de mar,  accede a llevarla sin sospechar quien es en realidad esa chica ni que va a encontrar despues de 60 años.

La película de gran presupuesto nos lleva a la guerra fría entre Japón y los Estados Unidos, está dirigido por "Junya Sato" y viene de la novela de Jun Henmi, una cinta perfecta en toda su perspectiva, muy buena escenografia de época, muy bien dirigida (con mucho cuidado) y originales efectos especiales que me encantaron pues le dio un toque diferente en la parte técnica. El film es un drama bélico muy reflexionista sobre esa política de Estados Unidos hacia el mundo porque el film nos cuenta la primera batalla de Japón con los Estados Unidos antes de la segunda guerra mundial donde los japoneses batallaron en un barco anti-aéreo, llamado Yamato que fue el acorazado más grande que jamás ha pisado el planeta 263 metros de largo (casi como 3 campos de futbol), 51 metros de altura (como un edificio de 18 plantas), y 72.800 toneladas, que se enfrentaron con aviones americanos. 

Unas de las cosas que me mantuvo muy bien fue que el film muestra imágenes de la vida real y en blanco y negro haciendo un resumen para entender más la película, que por cierto tiene un argumento muy bueno de esas historias que te llegan y no te decepcionan nunca. La película está protagonizada por un gran actor como lo es Shido Nakamura, el mismo que trabajó con Jet li en "Fearless" y también en la grandiosa "Red Cliff". Otro actor que aparece en este film es Ken'ichi Matsuyama, el mismo de "L: Change the World", además de una cantidad de actores veteranos que será una sorpresa para ustedes cuando vean la película, que a mí me encantó sobre todo sus grandes batallas que dejan boca abierto a quien sea. Simplemente genial.

Bueno lo único que puedo hacer es recomendar esta peli que no se van a decepcionar. Buenas actuaciones, un gran guión, excelentes batallas de guerra, tremenda dirección, etc. Simplemente recomendable al 100%, véanla les gustará se los aseguro. Un 9/10

Death Bell (2008)


Un slasher diferente
Por Squareta

“Death Bell” es una película coreana que fue estrenada el pasado 2008 bajo la dirección de Yoon Hong-seung.

Después de los exámenes finales, los que obtuvieron las mejores notas han sido seleccionados para representar a su colegio. Es por ello, que tendrán otra semana intensa de estudio. Sin embargo, el estudio se verá interrumpido por un extraño video que aparecerá en todos los monitores de las salas. En aquel video, una estudiante del colegio aparece atrapada en un tanque que lentamente se llena con agua al tiempo que una voz irreconocible les dice que para salvar su vida deberán responder correctamente la pregunta que se les ha hecho. Así comienza el examen que determinará la vida de todos los presentes.

“Death Bell” es una película con un muy buen ritmo que se centra la alta presión estudiantil. Sin hacernos esperar mucho nos lleva rápidamente a la acción y al suspenso, cosas que mantiene durante todo su transcurso, en el que veremos caer cada vez a más estudiantes. Y si bien no sea la gran película no pretenden hacernos creer que es así, por lo que no tratan de agregarle más escenas innecesarias ni darle demasiado drama a la historia, dando unos escasos, pero efectivos, minutos de duración.

Aunque de pronto la cosa se trate de la venganza, se agradece que no lleve la misma línea de las películas que abarcan ese tema, y por momentos tampoco parece la típica cinta oriental. El frenético ritmo y la utilización del recurso de “grandes cantidades de escenas por segundos” (no sé si tendrá un nombre más profesional) por momentos da la sensación que está viendo una muestra de cine occidental. Se podría decir que “Death Bell” es una mezcla de slasher americano con elementos fantasmales orientales.

Nada que criticar dentro del plano estético. Una muy acertada banda sonora y acertadas actuaciones, excepto cuando empiezan los llantos. Los efectos especiales son buenísimos y dan un buen susto si te encuentran desprevenido.

No se puede comentar mucho más de la película sin revelar algún detalle importante. Pero para finalizar, creo que es una buena opción para mantenerse tensos y disfrutar de una película de este género. Recomendada.

Body #19 (2007)


Ruido en la morgue
Por Squareta

Película tailandesa estrenada el 2007 y dirigida por el novato Paween Purikitpanya. La sinopsis va más o menos así:

Chonlasit es un reservado joven que vive con su hermana. Repentinamente, comienza a tener terribles pesadillas sobre el asesinato de una mujer. La cosa se agravará cuando las pesadillas pasen a alucinaciones que cada vez parecerán más reales. Un día le ocurre un pequeño accidente y se va a curar al hospital en el que estudia su hermana. En ese lugar el médico le hace unas extrañas preguntas que harán preocupar aún más al joven. Sus alucinaciones son cada vez más recurrentes y Chonlasit ha llegado a la conclusión de que debe investigar sobre la extraña mujer que se le aparece para poder apartársela de su mente. El problema, es que al parecer nadie sabe de ella.

Lo primero que se me viene a la cabeza después de verla es que como película del género pasa sin pena ni gloria. Repetidísima hasta más no poder, no logré encontrarle nada distinto que me haga sentir que vale la pena hacer una cinta “nueva” usando los mismos temas de siempre. Y no es exageración, sólo vean cómo va, parte con la historia de una mujer muerta que busca venganza y a medio metraje da un giro de 360 grados, igual que gran parte de los films tai que he visto. Avanzando con un ritmo pausado, continúa así durante casi toda su duración hasta desembocar en una lluvia de flash backs que pretenden atar todos los cabos sueltos en 5 minutos.

Dentro de los aspectos técnicos, mencionar que visualmente tampoco sale victoriosa. Se nota que no hubo mucho retoque. Tomen por ejemplo el fondo del vidrio mientras maneja la gente y los efectos especiales que acompañan cada escena fuerte. Lamentablemente trataron de mostrar más de lo que les daba el presupuesto y eso les jugó en contra. El fantasma vengativo es otro ejemplo de ello, aunque creo que nunca sabré si su resultado fue a propósito o si fue lo mejor que se pudo hacer. El sonido, por otra parte, tampoco resulta muy elaborado pero a diferencia del caso anterior, esto es a mi gusto un punto a favor. Con música relativamente baja, evoca un acertado aspecto de soledad, que sumado a las lluviosas noches provocan un terrorífico ambiente. Las actuaciones por parte de Arak Amornsupasiri y de Kritteera Inpornwijit son aceptables y permiten darle a la película toda la credibilidad que había perdido con los efectos. 

Haciendo un recuento final ésta película se deja ver. Quizás tomé una actitud negativa ante ella al ver la cantidad de clichés presentes pero a los que se inician en el cine de terror oriental les puede hasta agradar. Pero si están en ese caso les recomiendo encarecidamente que no usen a “Body #19” como referente de este tipo de cine, porque películas mejores a ésta las hay, y muchas.

Tokyo Gore Police (2008)


Para los amantes del rojo
Por Squareta

“Tokyo Gore Police” es la respuesta para todos los que buscaban una dosis de ultragore. Protagonizada por Eihi Shiina, la amante de la acupuntura extrema en “Audition” y dirigida por Yoshihiro Nishimura, experto en maquillaje y en efectos especiales (con una lista que incluye a “The Machine Girl” y “Suicide Club”), la película promete una entretenida velada llena de sangre y mutilaciones.

La policía de Tokio ha sido privatizada y se enfrenta ante la amenaza de los ingenieros, asesinos en serie que salen de lo común por una característica: convierten cualquier herida de su cuerpo en un arma mortal. Dentro de la policía, sólo Ruka puede detenerlos. Con el recuerdo siempre presente del asesinato de su padre, Ruka vive para eliminar a los delincuentes y asesinos, cueste lo que cueste.

La cinta está basada en “Anatomia Extinction”, la cual el mismísimo Yoshihiro hizo en 1995. Para esta nueva versión, el director se aprovecha del mayor conocimiento y presupuesto para hacer todo un homenaje al género. Sus primeros 8 minutos dejan bastante claro que significa el título. Y lo que le sigue a esos minutos no será menor, un verdadero baño sangre, mutilación y fluidos de todo tipo que salpicarán constantemente sobre nuestra pantalla. Con un bizarro argumento, la historia sigue su curso deteniéndose de vez en cuando para anunciar productos que dejan ver lo loca que está la sociedad, como por ejemplo, un corta venas con diseño para teenagers y una “ejecución remota”, que es una especie de Nintendo Wii y en la que toda la familia se divierte matando gente.

Dentro del apartado visual lo primero que se debe mencionar es lo malo que son los efectos especiales…pero intencionalmente malos. Vamos, que a veces se nota demasiado que los cuerpos son maniquíes. Por otro lado, la película juega con la iluminación, oscura a veces y colorida otras, dando la correcta impresión del futuro desolador. Y fuera de lo visual, destacar la banda sonora con letras de lo más acertadas y los personajes demasiado locos, sobretodo los villanos con armas de todos los tipos y en todos los lugares (así es, imagínense cuál es el lugar preferido). Por último, mencionar las breves apariciones de grandes del cine de terror como Takashi Shimizu y Sion Sono.

Así que ya saben estimados, si son amantes de los excesos y de la sangre sin sentido, “Tokyo Gore Police” te entretendrá muchísimo. Caso contrario, ni siquiera piensen en echarle un vistazo.

Cruel Restaurant (2008)


Ten miedo hasta de comer
Por Squareta

En una playa comienzan a aparecer trozos de cuerpos humanos y por el lugar cada vez desaparece más gente. Los policías a cargo de la investigación no dudan en sospechar que el restaurant que está en las cercanías algo tiene que ver con las desapariciones, pues dicho lugar es famoso por sus deliciosos dumplings y la dueña del local oculta sus ingredientes bajo siete llaves. 

Kôji Kawano, el mismo director de “The Girls Rebel Force of Competitive Swimmers” nos vuelve a traer otra cinta bizarra y aunque la historia es totalmente diferente, repite los elementos que lo hicieron conocido.

La historia tiene algunos elementos similares a “The untold Story”, como serían los protagonistas (los policías versus el dueño del restaurant), las muertes bajo un cuchillo cocinero y las escenas de sexo, pero “Cruel Restaurant” toma en consideración mucho más esta última cosa. Además, posee una cantidad mayor de escenas absurdas, las que impiden poder tomar en serio algo de lo que se está viendo.

Y tal como lo hizo con su anterior film, Kawano vuelve a tomar como protagonista a una famosa del cine erótico japonés, la famosa por esos lugares Mihiro quien interpreta a Lin, dueña del restaurant Tougen. Otros personajes que complementan la película son una periodista en busca de un buen artículo, una mujer en busca de venganza, un chef loco por descubrir la receta de los dumpligs y el maestro que le enseñó todos los secretos a Lin.

En resumen, “Cruel Restaurant” no es más que una mezcla sin sentido de gore, sexo y escenas innecesarias que a pesar de lo locas que son, no son novedosas dentro del mundo oriental. Totalmente prescindible.